大段的獨白,通常很容易用單一的情緒帶過,這樣會導致情緒太平,讓整體情緒張力不夠。
事實上,很少有台詞是整段同樣情緒,就算都是開心,也有不同層次的開心。
以這次銀河鐵道之夜的故事來說,裡面的主角喬邦尼,在面對列車長查票時,有著以下的一段大獨白:
「我有買票嗎?好像沒有耶…我沒有車票,怎麼辦?萬一要補票,我又沒有錢,完蛋了…怎麼會這樣呢…啊!會不會我有買票,可是我忘記了,口袋裡有沒有呢…咦?上衣口袋好像有東西…這張紙什麼時候放在口袋裡的?我怎麼都沒發現?這是車票嗎?這好像不是車票,別人的車票看起來好像沒有這麼大張…」
一開始的「我有買票嗎?好像沒有耶…」是突然受到驚嚇下的慌亂;
「我沒有車票,怎麼辦?」,這邊進入更驚慌的情緒,伴隨著些許不知所措;
「萬一要補票,我又沒有錢,完蛋了…」,從這邊開始加入一些絕望,讓聲音音階往下走,並往自己身體內收,製造出掉入絕望深淵的感覺;
「怎麼會這樣呢…」,到這句情緒掉到最低。
接下來開始出現轉折,那個「啊!」要有如靈光乍現般的,將聲音往上跳躍拉起;
「會不會我有買票,可是我忘記了」,這邊開始出現一線生機,音階漸漸往上提升;
「口袋裡有沒有呢」,這時需把焦點拉到衣服口袋處,聲音開始出現指向性;
「咦?上衣口袋好像有東西…」,這句聲音的位置要很明顯在胸口,所以最好的方式,就是用手摸向上衣口袋會在的地方,讓聲音的指向性完整呈現出來。
「這張紙什麼時候放在口袋裡的?我怎麼都沒發現?」,這句話搭配的是把車票拿出的動作,所以聲音開始出現移動性;
「這是車票嗎?」,懷疑的情緒,伴隨翻看的動作,檢查的感覺,聲音需要做出翻轉的層次感;
「這好像不是車票,別人的車票看起來好像沒有這麼大張…」,四處張望他人車票,將頭轉向上下左右幾個不同的點,就能做出看向四周的聲音立體感。
短短的一段話,是需要分割成許多層次的,當聲音做到分段的細膩情緒,聽眾在聽覺上才會感覺飽滿豐富。
留言列表